学造型究竟学什么？毕业后只能靠卖画生活吗？造型专业考学有什么优势？今天我们就从7个方面，为同学们详细讲解造型专业，想考造型的同学赶紧收藏起来吧~
一、什么是造型？
1.造型艺术的概念
2.校考中的造型
全国招收美术生的普通高等院校有400多所，其中大约有95%的学校考试科目是造型基础科目，所谓造型基础科目是指素描基础、色彩基础、速写基础这三门绘画造型基础科目，也就是通常所说的“老三科”。
二、学造型有什么优势？
造型基础科目是绘画的基础，造型方向的学生造型基础能力扎实的情况下，更容易考高分，被院校录取。
从历年的文化课录取分数来看，在九大美院中，一般而言造型专业录取分数比设计方向录取分数普遍要低。每年的数据都有可能会有变化，所以这里只是相对往年而言不是绝对的。
而造型，是一切艺术的根本，央美的设计院院长就是造型出身，大家可以把造型专业理解为基石和更高的起跳点，但凡是美术从业的顶尖人才，造型的底子都很好。想要在你的艺术领域出类拔萃，造型基础是你根基和走上高处的台阶。
三、学造型难吗？
造型类专业注重考察考生的造型能力，造型基础能力扎实的考生选择考造型类专业更容易考高分，被院校录取。
四、什么样的学生适合学造型？
有较强绘画功底及多领域知识储备，打从心底热爱绘画的同学，因为这个门类在大学中很大一部分时间都会和画笔打交道。
同时还需要具有良好的绘画基础，这样有助于去实现艺术表达，但是更重要的是需要对美、对艺术有自己的理解与追求，这样的理解与追求均来源于自身对生活的体验，对周遭事物的敏感。
有志于从事造型绘画及多领域创作的学生，主攻央清造型并想用地方美院或综合院校保底的学员。
五、学造型可以报考哪些院校？
通俗来讲：造型能力=绘画能力
所以造型学的好，真的可以做到各类高校大小通吃。
六、造型类专业的具体划分
造型类专业旗下的绘画包含了中国画、油画、版画、雕塑、壁画、水彩、插画、漆画。
造型类专业旗下的美术学包含了美术学（美术教育学）、书法。
七、造型类专业介绍
1.国画
培养目标：具有本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的传统技法；了解中国画的历史传统和造型规律、艺术手法；具有独立完成创作和教学的能力等。
课程设置：中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、色彩、速写、中国古典诗词、中国画论、透视、解剖、人物画、山水画、花鸟画、书法篆刻、创作等。
就业方向:可在美术创作部门从事国画创作工作；或在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、文化馆（站）、从事美术创作或美术普及工作；或在新闻出版单位从事美术编辑工作。
2.油画
专业背景：油画是西洋画的主要画种，是以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。当画面干燥后，能长期保持光泽。
培养目标：掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力等。
课程设置：素描造型基础，色彩基础，艺术概论，中外美史，人体速写，解剖研究，色彩与感知，静物写生，油画肖像等。
就业方向：在艺术教育、公共艺术、新闻媒体等企事业单位工作的，从事艺术创意及相关技术管理、专业教育等工作。
3.版画
培养目标：版画系培养的学生，可以做设计、做书装、做动漫、做影像、做行为、做装置、做雕塑，画油画。版画是处于设计与造型之间的一个奇妙的专业，和学设计的同学相比，版画出身的学生有更强的造型能力，和学传统绘画的同学相比，版画出身的学生有更多的设计性的思维。总体来说，版画是一个很有价值的学习方向。
课程设置：素描、木版 石版、铜版、丝网版、ps课程、中外版画发展史版画创作、色彩原理、色彩创作、下乡写生、艺术考察等。
就业方向：毕业生适宜在美术创作部门从事版画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆(站)从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作。
4.壁画
专业背景：壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。
培养目标：注重培养学生扎实的素描造型能力，掌握艺术表现的基本规律和技法，要求学生学会正确地观察与艺术思维的方法，提高审美趣味和鉴赏水平。
课程设置：壁画构图、综合材料表现、壁画创作与设计，浮雕与工艺成型、壁画绘制等。
就业方向：在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆的美术创作，也可在其他部门从事有关宣传工作。
5.雕塑
专业背景：雕塑是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。雕塑是为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。
课程设置：中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、雕塑石膏临摹、泥塑人物头像写生、雕塑构图、泥塑胸像写生、泥塑人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、装饰雕塑、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑创作室外写生、雕塑材料与运用等。
就业方向：在各级市政规划局、园林局、装饰公司、动画公司、杂志社、科研等单位从事雕塑设计、景观设计、动画造型设计以及相关领域的研发应用、教学工作。
6.书法
专业背景：书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，是中国特有的一种传统文化及艺术，被誉为“无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐”。目前中国书法己经逐渐被日本和韩国文化接受。
培养目标：培养能够在各级、各类学校进行书法教学、研究的教师，教学研究人员，以及在文化、艺术、新闻出版等相关单位从事艺术品经营管理工作的高级专门人才。
课程设置：篆书、隶书、楷书、行草、篆刻、古文字学、古代汉语、中国书法史、书画鉴赏、书法概论等。
就业方向：可在各级各类学校从事书法和艺术类课程的教学工作，可在各类文化部门、新闻出版及企事业单位从事书法等相关艺术的经营管理工作，也可在各种社会文化艺术机构、教育培训单位中担任书法教学人员和管理工作人员。
7.插画
专业背景：插画其主要功能是将文字内容、故事或思想以视觉形式的方式呈现。其外，插画与其他纯艺术的最大区分不止在于有文字的叙述性，其背后的市场和特定阅读对象的针对性，使得插画这个行业有着视觉传达的大众传播性和设计性。插画专业作为一门包容性极高的专业，当下的插画设计早已不再是仅仅局限于纸张之上，3D、多媒体的综合应用已是当下插画的新趋势。
培养目标：插画专业的教学体系涵盖插画理念、技法、绘画思维和行业实践，可以培养学生的美术鉴赏能力和插画制作能力。
课程设置：素描、色彩、构图、人物形象等方面的基础课程，还有课程如视觉传达、广告设计、出版设计等。
8.水彩
专业背景：水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。水彩颜料携带方便，也可作为速写搜集素材用。与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。其画法通常分“干画法”和“湿画法”两种。
培养目标：引导学生从最基本的教育领域获取广泛的知识，特别是掌握获取知识的基本方法和思路及必需的创造和鉴赏力，使学生获得对包括材料、技法、历史和传统等艺术语言的理解。
课程设置：素描、水彩静物、水彩风景、水彩人物（头像、胸像）、水彩人物（人体）、水彩人物全身像、艺术实践、材料表现与制作、风景制作、毕业创作与论文指导、相关艺术课程选修等。
就业方向：学生毕业后能在艺术、文化类事业单位进行水彩创作、宣传美术文化。科研机构、美术设计、插画设计、传媒机构、新闻出版部门等企事业单位从事水彩画艺术创作。
9.漆画
培养目标：培养具有传统工艺和现代绘画基础理论、基本知识和专业技能，具有较强的现代漆画创作意识和表现才能，具有综合素质较高的、创新精神的漆画创作人才。
课程设置：美术专业漆画专业学习的主要内容包括:色彩基础、素描、速写、色彩造型、构图等。还需要学习漆艺技法和漆文化知识,如:漆器加工、涂漆工艺等。
就业方向：毕业生具有一定的综合艺术创作能力，能够在艺术教育、公共艺术、新闻媒体等企事业单位工作的，从事艺术创意及相关技术管理、专业教育等工作的高级应用型、复合型以及创业型应用绘画专业人才。
10.实验艺术
专业背景：实验艺术，从字面意思理解，即在实验中探索艺术全新的可能性。实验艺术并不受制于特定媒介和艺术形式，创作者可自由地选择材料进行新媒介形式和新视觉经验的探索，自由地开展艺术实验，进行艺术创作。学习实验艺术最重要的是好奇心、求知的心态以及敢于迎接挑战的勇气。
培养目标：实验艺术培养的，是能够用自己的智慧去化解生活中遭遇到的难题，拥有丰厚的文化修养、反思性批判能力、创新的思维能力的人才；是有独立思想、善于跨学科、能把握新时代、掌握新技术的人才；是有强大的行动力、能创造出独特的艺术语言和方法系统的人才。
课程设置：艺术学、设计学、素描、绘画、声音艺术、影像装置艺术、生物艺术等。
就业方向：大学教师、艺术策展人、艺术批评家、当代艺术家等。
11.艺术设计学
培养目标：培养中外艺术设计历史及理论教学和研究、中外美术历史及理论教学和研究，并能从事编辑和博物馆工作的高级人才。
课程设置：中国艺术设计史、外国艺术设计史、绘画基础、外国美术史、基础写作与编辑、博物馆学、美术考古学、古代汉语、艺术市场学、艺术心理等。
就业方向：在广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门等从事艺术设计或策划等工作。
12.美术学
培养目标：为美术史论、美术教育等领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理等方面培养专业人才；毕业学生具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思维能力、综合分析研究能力、理论表达能力；具有一定的科学研究能力和实际工作能力。
课程设置：艺术学、教育学、中外美术史、美术概论、中外绘画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础等。
就业方向：从事各级学校、图书馆、新闻出版单位等从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。