莫高窟第220窟创建于初唐，窟内主室北壁药师经变的乐舞场景占据整幅画面的三分之一，场面宏大。这是最早真正意义上的经变乐舞图，其题材、布局都具有划时代的意义。
展览现场复原窟通道
敦煌，不只是动画片里的《九色鹿》
敦煌研究院保护研究部副部长、文物数字化研究所所长、研究员俞天秀致辞表示，敦煌研究院多年致力“数字敦煌”的探索实践，利用数字技术完整保存敦煌石窟的艺术信息，真实再现敦煌艺术的神韵，让古老的敦煌艺术凭借科技力量走出石窟、走出敦煌，来到大众的身边。“此次与零卡文化共同出品的‘敦煌奇境——传奇洞窟220窟之谜’是敦煌研究院石窟数字化成果创造性转化、创新性传播的又一探索。”
公元366年，前秦僧人乐僔在敦煌鸣沙山西麓开凿了第一座石窟，此后一千多年，历经11个朝代，无数虔诚的供养人及僧众在此开龛造像。735个石窟、2000多身彩塑、4.5万平方米壁画、数万件藏经洞文物，共同构成了辉煌绚烂的敦煌艺术文化。为了管理莫高窟这一世界文化遗产，研究敦煌文化艺术，探索敦煌石窟及丝路文明之谜，1944年国立敦煌艺术研究所成立，敦煌研究院至今已发展成为我国拥有世界文化遗产数量最多、跨区域范围最广的正厅级研究型文博管理机构。
“敦煌奇境——传奇洞窟220窟之谜”展览现场
“在无数前人的努力奉献之下，我院的人文艺术研究则向更深更广的领域继续拓展，完成数十项敦煌学相关的国家、省级重大研究项目及课题，出版专著数百余部，发表论文数千，获批国家考古发掘团体领队资质，完成敦煌学信息资源库的建立。持续开展与北京大学、日本东京艺术大学、美国盖蒂保护研究所等国内外大学、科研院所在文物保护、人文研究、人才培养等多领域的合作交流，每年持续开办‘敦煌论坛’等国际性学术会议，兼容并蓄，积极推动全世界对敦煌文化的研究和交流。”敦煌研究院文化创意研究中心副主任、副研究员武琼芳介绍说，“虽然我们已经做了很多的工作，敦煌石窟的保护工作已走在了世界文物保护界的前列；我们的敦煌学研究也已改变了‘敦煌在中国，敦煌学在国外’的状态。我们的旅游管理和开放也成为世界文化遗产地的典范。但是，对敦煌文化价值的认识和弘扬，我们依然任重道远。”
“敦煌奇境——传奇洞窟220窟之谜”展览现场
这些年，敦煌研究院不断地尝试用全新的文化载体，传播多年来研究和保护的成果，包括从敦煌文化艺术中汲取创意，将敦煌元素引入当下设计，创造更多富有美感及文化意义的文创产品；建设国际化的文创平台，促进文创与保护研究、文化弘扬、旅游开放的深度融合。此前，敦煌研究院还与腾讯合作开发‘云游敦煌’小程序，与华为合作开发敦煌AR参观导览平台，使大家可以足不出户，了解远在千里之外的敦煌文化。而此次与零卡文化合作，将敦煌乐舞主题多媒体展览引入上海，则是敦煌研究院在传播模式上的又一次积极探索。
敦煌奇境，展现壁画乐舞研究最新成果
据策展人介绍，敦煌莫高窟内容涉及古代的宗教、文化、艺术、政治、经济、军事等社会生活的各个方面。如何在庞大的信息量中做好取舍，带展览观众走进了解敦煌文化是策展团队遇到的一大难题。“在敦煌研究院专家团队的指导下，我们选择了最贴近生活的音乐舞蹈作为切入点，以壁画上的音乐舞蹈图像为主题，聚焦乐舞图像的代表——莫高窟第220窟，通过壁画揭开初唐生活画卷的一角。从单个特窟入手，也是此次展览在敦煌题材上的一次创造性尝试。”
“敦煌奇境——传奇洞窟220窟之谜”展览现场
莫高窟第220窟创建于初唐，存有贞观十六年（642）题记。窟内主室北壁药师经变的乐舞场景占据整幅画面的三分之一，场面宏大。同时这也是最早真正意义上的经变乐舞图，其题材、布局都具有划时代的意义。“此次展览选择聚焦莫高窟第220窟，不仅是因为它的传奇性和艺术造诣，更是因为它为观众打开了了解初唐长安生活的一扇窗。壁画中大规模乐队配置、大型灯轮灯树、被大部分学者认为是胡旋舞的乐舞场景，种种线索将壁画来源指向长安城上元夜大型灯会。”策展人介绍说。
“敦煌奇境——传奇洞窟220窟之谜”展览现场
展览力求展现敦煌壁画乐舞研究的最新成果。同时，策展团队还广邀文史专家、音乐人、多媒体设计团队共同开发制作，精心钻研初唐社会图景的合理还原、壁画色彩的新演绎、大唐音乐的当代诠释等策展难点，将有着千年历史的敦煌壁画，通过现代的方式复原、重构、重新演绎。此外，展览在展陈空间内还引入了酒肆、舞剧等新的业态，打破展览空间限制。每晚展厅将化身沙漠主题的“月升酒肆”，将敦煌壁画中世俗宴饮的场景融入现代人的夜生活之中。
“敦煌奇境——传奇洞窟220窟之谜”展览现场
“敦煌奇境——传奇洞窟220窟之谜”是一个为期三年的全球巡展项目，展览首站选在上生·新所，是上海的“城市更新”样本，园区致力打造国际文化艺术街区，艺术氛围浓厚。园区内的海军俱乐部有着百年历史。
“敦煌奇境——传奇洞窟220窟之谜”展览现场
据悉，每周五、六晚，国内首部音画交互歌舞剧《彼岸花》将在此上演。舞剧取材自敦煌壁画，特邀知名编舞携新锐舞者，通过使用新媒介、新场地模式，充分开发肢体动作与其他介质融合的更多可能性。