在动画作品中，和谐的构图和恰当的画面对比，不仅能够烘托故事氛围和情节，也能给予观众绝佳的视觉效果和体验，可以说构图对于动画作品的质量有着至关重要的作用。
PART 1
动画构图定义
Animation composition definition
动画的定义是逐帧制作通过连续播放视觉暂留效果产生的动态影效，大白话就是以绘画形式制作一系列静止画面后连续放映，让我们的大脑感觉这些图像在动，因此，动画也被称为“流动的视觉艺术”。
动画很大限度上改变了人类艺术一直相对单一的局面，比起电影需要真人演绎，动画用绘画的形式，借助想像、幻想和象征，用夸张和变形的手法，反映人们的生活理想和愿望，为普通大众打开了一个通俗易懂的美学欣赏模式。
构图，也称为布局，中国画论里称之为“经营位置”、“章法”、“布局”等等，都是指构图；英文为“Composition”，意为把很多造型元素组合构成在一起，是属于平面造型艺术的术语。
构图就是把构成画面各部分的元素组成、结合、配置并形成一个具有视觉均衡美感的画面。“构图”艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人、物的关系和位置，把个别或部分孤立的形象组成艺术的统一整体。
由此可见，在探讨动画的构图时既要研究“画”的一面也要涉及“动”的一面，要解决好平面空间、立体空间、和动态空间、时间节奏与人的情感表达关系，既动画艺术的形式美和故事情节的相辅相成的问题。
PART 2
动画构图作用
Animation composition function
1.解决动画设计在表现形式与内容上的美感、韵律、叙事间相互辉映的关系。
2.动画构图需要服从于主题表现的要求，同时又要取得整体形式感的完美和谐统一，画面的形式美感与生动的故事讲述相统一，做到有章有法，有主有次，相互呼应，虚实对比。
3.概括起来，就是变化统一。即在统一中求变化，在变化中求统一。
PART 3
动画的画面构图形式
The composition form of animation
1.几何中心
画面的几何中心，即画面对边中线交叉点和画面两条对角线交叉点。这个点的位置居于画面中央，是不以人的主观意志和感觉而定的客观中心点。画面的几何中心点能使视线集中，使画面产生对称、均衡、庄重及形式感。
2.趣味中心
也是视觉中心，所谓趣味中心，是从心理上划分的。据科学试验证明人看画中心时间长了会产生视觉疲劳， 一幅好的构图要有一个“趣味中心”，而且这个“趣味中心”应该是这幅画面所要表达的主题。“趣味中心”在画面上的位置非常重要，不但关系到整幅画面是否协调、均衡，而且关系到能否让观看者的目光在”短时间“内一下集中到画面的主题上来。
需要注意的是，要尽量避免与几何中心重合，趣味中心可以是透视的心点。
3.视觉引导线
指画面中会带领观众的目光进入画面，引导他们到有趣的点上，也是你设计画面最需要被注意的“亮点”。
4.视觉流程线
是指画面的一种运动形式，是视线随着构成画面的各种不同物体，及要素在画面中所形成的一种运动内在的结构线，即运动轨迹。作者根据力运动的方向，重心与重力平衡，利用视觉移动规律，通过意图与主题关系，合理的安排，有序的组织，诱导读者从主到次依次观看画面内容的一条视线，故称视觉流程线。
这条视觉流程线也称构图的生命线，能让观众迅速的接受阅读、画面、内容、信息的全过程。通常视觉流程线并不是很清楚展现在人们的眼前，而是隐藏在画中的一条虚线。
PART 4
动画构图理解
Understanding Animation Composition
外在表现：是一种画面的连续构成形式；
内在逻辑：是视觉的连贯和心理情感的传达；
实践过程：是动画的视觉语言符号组织、安排和展现；
最终目的：是实现画面的形式美和推进故事情节的发展。
PART 5
动画视觉和听觉造型因素
visual and auditory shaping
动画构成画面的基本要素分类：
1.基本元素：点、线、面、体；
2.表面质感：色彩、明暗、调子、肌理；
3.透视关系：大小、前后、远近、虚实、强弱；
4.视觉中心：主体、次要、陪衬；
5.运动关系：动作起始、过程、停顿、快慢、虚实
6.方向: 同向、异向、交差；
7.情感关系：爱、恨、喜怒、热情 冷漠；
8.镜头运动：推、拉、摇、移、跟等；
9.剪辑方式：切、叠化、淡入、淡出、等；
10.蒙太奇： 对比、排比、象征、比喻等。
PART 6
动画构图法则
Animation composition rules
◎ 从整体讲
1.普遍原则：
变化中求统一，统一中求变化。
形式美的规律：和谐、统一，及韵律、节奏感、主从、均衡、韵律、比例、对比等…
2.归纳成四对关系：
①均衡与稳定：均衡是左右相对轻重关系；稳定是上下的轻重关系；
②对比与协调：整体协调，局部对比；在对比中协调 ，在协调中对比；
③主体与陪体：陪体是起烘托、陪衬的作用，借以突出主体、辅助主体，来更有效地充分地表达主体形象或主题思想；
这里需要具体考虑的因素有：
合理的视觉引导流程，视觉引导线会带领观众的目光进入画面，引导他们到有趣的点上。
引人的趣味中心和动作的能量释放（传递）的趣味；
主从关系，有些东西本来就是美的，而需要另外一些东西丑的或中庸的来对比衬托；
画面必须在空间上是平衡的，或运动中的平衡；
画面的中心一般不能有水平线，垂直线或对角线等简单机械的分割；
为了避免单调，在画面构图中不能只有两个元素，而是要有三个或五个；如果无法避免两个时，它们必须具有不同的大小、形状、色彩或色调等区别；
某些线条和色彩具有欢乐、悲伤、平静、悲剧、和平、激动等固有的性质，也会对画面视觉中心产生影响。
④节奏和韵律：节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复。
韵律原指音乐（诗歌）的声韵和节奏。平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规则变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐、诗歌的旋律感，称为韵律。有韵律的构成具有积极的生气，有加强魅力的能量。
◎ 从画面讲
一、位置法则
1.趣味线和趣味点位置
引人注目、突出醒目。
2.中央位置
重要、严肃、权威、庄重、稳定、支配地位。
3.边缘位置
无能为力、困境、窘迫。
4.上方位置
权力、神圣、倾压感、压倒一切，有居高临下、泰山压顶之势。
5.下方原则
压迫、压抑、受辱、从属、脆弱和无力。
二、面积原则
1.可以突出主体
利用主体位置前移、面积增大、推镜头突出。
2.具有揭示作用
事物性质、特点、细节、人物内心。
3.表达重量感和重要性
面积大－重量感大－力量感大－权威感大－更重要
面积小－重量感小－力量感小－权威感小－不重要
三、角度原则
1.水平面角度（亲切——疏远）
•正面拍——人物形象亲切、表情完整
•前斜侧拍——较亲切、生动、立体
•正侧拍——部分表情，依靠揣测；适合表现运动
•后斜侧拍——较神秘、疏远
•背拍——给予观众的刺激最弱，信息量最小；人物给人以神秘感、悬念感、疏远、冷漠感；易激起观众的好奇心和兴趣
2.垂直面角度（褒扬、强势——贬低、弱势）
•平拍——平等、冷静、客观、公正，不偏不倚
•仰拍——赞颂、庄严、敬仰、伟大、强势力量；务实
•俯拍——贬低、蔑视，与远景结合，易产生渺小、孤立之感（务虚）；务实
四、平衡原则
1.平衡具有的性质：
①人体、物体的结构美
②秩序美
③稳定感（很多建筑）
④庄重感（如人民大会堂外观）
⑤压抑感（如《大红灯笼高高挂》、《英雄》）
2.重力平衡：
重力平衡犹如称盘和称砣的关系，虽然不一致，但能利用各种元素，构成整体平衡。影响重力平衡的因素包括：色彩、影调、视线方向、面积和位置等等。
①单元素画面的平衡：主要因素是视线，人物肖像照的侧面构图，一般面部要留有较多空间。
②多元素画面的平衡：中央平衡、上下平衡、左右平衡。
3.对待平衡的态度
平衡是人们对画面构图的一种要求，决不是唯一目的。
人们要求平衡，在于通过平衡表达一种稳定、和谐的情绪。如果目的就是有意识的表达一种不稳定、压抑感，那就是一种不平衡。
可采用不平衡布局、倾斜画框达到目的
PART 7
动画画面构图的对比
Comparison of Animation
1.完整构图与不完整构图
开放式构图画面不完整，强调画外空间的存在和延伸，和画外空间有联系封闭式构图则讲究画面完整性。画面中心主题在画面之内。
2.封闭式与开放式构图
封闭式构图的特点是把框架当成一个独立的封闭空间，注重框架内部布局的均衡、完整、严谨、统一。画面从内容到形式都由于框架的存在而与外部空间脱离，成为一个和四边有内在联系的封闭空间。
开放式构图的特点是不再把画面框架看成与外界没有联系的界线。画面构图注重与画外空间的联系。造成一个除了实空间（可视画面）以外，还存在着一个虚空间，是不可视的，但由观众想象而存在的画外空间。
3.均衡与非均衡构图
均衡式构图给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。
非均衡式构图具有不稳定，不和谐，紧张刺激、动荡不安等特点。
4.静止与运动构图
静态构图通常利用光线与影调或色调处理，用象征寓意的手法体现作者意图，它有多种作用。
运动构图是电影画面构图的主要表现形式，是区别于绘画、照相构图的重要特征。所谓运动，一是指拍摄主体的运动；二是摄影机本身的运动，有时是二者同时形成的综合运动。
PART 8
构图基本形式
The basic form of animation composition
1.黄金分割构图
黄金分割是一种由古希腊人发明的几何学公式，遵循这一规则的构图形式被认为是“和谐”的，在欣赏一件形象作品时这一规则的意义在于提供了一条被合理分割的几何线段，黄金分割比值约为1.618∶1或1∶0.618，被称为黄金比。
2.九宫格构图（井字形构图）
把画面平均分成九块，在中心块上四个角的点，用任意一点的位置来安排主体位置。
3.三分法构图
三分法构图是指把画面水平或垂直分三分，每一分中心都可放置主体形态，这种构图适宜多形态平行焦点的主体。也可表现大空间，小对象，也可反相选择。这种画面构图，表现鲜明，构图简练。六分法（三分法的变体）。
4.十字形构图
十字形构图就是把画面分成四分，也就是通过画面中心画横竖两条线，中心交叉点是按放主体位置的，此种构图，使画面增加正直、庄重、稳定、静止和及神秘感等，相反也存在着呆板、单一、空洞等不利因素。
5.线性构图
①水平线构图：平横线象征着宁静、宽广与博大，水平线构图能在画面中产生同样的感觉。大自然中的很多景物都具有水平线，例如海平面、地平线等，所以水平线构图是我们经常都会遇到的构图形式。
②垂直线构图：自然界中的很多物体都有竖线形的结构，无论是人物，还是树木、建筑等。垂直的线条象征着坚强、庄严、有力，是一种常用的构图方式。
③斜线构图：斜线能表现动感、力量和方向，是一种容易令人激动的线条。而斜线构图是一种在摄影中经常会用到的构图方法。斜线构图的画面通常具有极强的动感，并能表现出纵深的效果。通常用来表现自然界的线条等。
④曲线构图：曲线通常表现为优美、浪漫、优雅和变化，是一种难得而珍贵的线条，它比横线和竖线都更具有变化性。在表现人体和一些具有曲线特性的景物时非常有用，观赏者的眼睛更容易被这种线条所吸引并产生美的共鸣。
曲线包括规则形曲线和不规则曲线，曲线构图往往与其他构图方式同时使用，即让曲线成为画面的分割线条，让画面呈对角线、S形、横形、竖形分割等。
⑤不规则线构图：不规则线是除水平线、垂直线、斜线和曲线之外的线条，因为它的多种多样，所以其构图形式也没有固定的章法可循。规则线如果运用得当会产生奇特的画面效果，有其他构图无法达到的冲击力，而且也是一种比较少见的构图方式。
6.几何形构图
①三角形构图：主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势，三角形构图，产生稳定感，倒置的三角形构图则产生不稳定感。可用于体现人物关系，现场气氛的暗示等。可表现高大自然物体及自身所存在的这种形态，如果把表现对象放在三角形顶端汇合处，此时是强制式的视觉引导。
②方形构图：即框式构图，一般多应用在前景构图中，如利用门、窗、山洞口、其它框架等作前景，来表达主体，阐明环境。这种构图符合人的视觉经验，使人感觉到透过门和窗，来观看影像。产生现实的空间感和透视效果是强烈的。
③圆形构图：也就是圆形构图，是把主体安排在圆心中所形成的视觉中心。圆形构图可分外圆与内圆构图，外圆是自然形态的实体结构，内圆是空心结构如管道、钢管等，外圆是在（一般都是比较大的、组的）实心圆物体形态上的构图，主要是利用主体安排在圆形中的变异效果来体现表现形式的。内圆构图，产生的视觉透视效果是震撼的，视点安排可在画面的正中心形成的构图结构，也可偏离在中心的方位，如左右上角，产生动感，下方产生的动感小但稳定感增强了。
④曲线构图：曲线通常表现为优美、浪漫、优雅和变化，是一种难得而珍贵的线条，它比横线和竖线都更具有变化性。在表现人体和一些具有曲线特性的景物时非常有用，观赏者的眼睛更容易被这种线条所吸引并产生美的共鸣。